Archivo de la categoría: Dibujo Técnico I

Presentamos las aulas Diseño y Dibujo Técnico

Por no impartirlas personalmente estos últimos años,  no  abundan últimamente las reseñas sobre Diseño o Dibujo Técnico en este blog ,   así que es una magnífica ocasión  hacerlo ahora con el vídeo de presentación  al alumnado realizado por el compañero José María Reyes  para darles  a conocer ambas asignaturas y nuestras aulas virtuales del IEDA  en este curso 2017/18  que ahora arranca,  así que hacemos extensible  dicha presentación a través de las puertas de esta despensa. En la página web  se puede consultar la oferta educativa para este curso,  así como  plazos,  secretaría virtual, etc.

 

Los inventos de Leonardo Da Vinci llegan a Sevilla

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Como no podía ser de otra forma en esta Despensa, nos complace enormemente reseñar esta siempre interesante exposición sobre el genio universal de Leonardo da Vinci.

El Museo Casa de la Ciencia de Sevilla, del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC),  abre  al público una nueva exposición temporal, “Los inventos de Leonardo da Vinci”, donde a través de maquetas a escala, módulos y paneles se mostrarán las más importantes creaciones del genio del Renacimiento por excelencia. Reproducciones de alta calidad de máquinas y artilugios como el helicóptero, el paracaídas, la grúa de pluma, el carro de combate, el puente giratorio, la draga, el anemómetro e incluso la bicicleta se podrán ver en esta muestra hasta el 20 de julio.

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Asimismo, el público de todas las edades podrá realizar los sábados, a las 13 horas, la visita-taller complementaria  “Leonardo: el vuelo de la mente”, donde a través de un relato se presentará a Da Vinci contextualizado en la época que vivió. Se llevarán a cabo juegos para que los más pequeños, convertidos por un momento en auténticos niños del Renacimiento, entiendan el funcionamiento de los objetos que inventó y que están reconstruidos en las maquetas de la exposición.

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Ya de paso,  dejo  un  recurso didáctico  más:    Universal Leonardo  una curiosa web  (en inglés)  donde, entre otros muchos recursos,  hay una pestaña de juegos  Play  donde  se puede aprender jugando  a través del ingenio  de este gran creador, como por ejemplo con Make a Monster,  donde se pueden “inventar” animales fabulosos  a través de los dibujos de animales  de Leonardo.  Este juego está inspirado en  la afición taxidermista de Leonardo que  dejaba boquiabiertos a los comensales de los festejos que organizaba para sus distintos mecenas,  presentando  animales embalsamados   con distintas partes de  varias especies para que parecieran animales fantásticos. Hay también un test interactivo  sobre su famosa Gioconda o probar a escribir con la letra invertida  como hacía Leonardo en sus manuscritos y cuadernos.  En fin , hay  más de 12 actividades lúdicas …

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O también pasar un buen rato viendo algunas de las divertidas versiones  que se han hecho sobre su famoso dibujo “El hombre de Vitrubio” en la siguiente presentación. Clicar en la imagen:

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Y  para quienes sientan curiosidad por  husmear entre sus notas y  manuscritos, recientemente   la Brithish Library  ha digitalizado algunos de sus cuadernos y son de dominio público además. Enlace aquí.

Mas info sobre la exposición (horarios, ubicación, visitas, etc.)   en  la web  de La Casa de la Ciencia  o en https://fundaciondescubre.es/blog/2016/01/21/los-inventos-de-leonardo-da-vinci-llegan-a-sevilla/

Dibujar y hacer garabatos para el desarrollo de la creatividad

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Todo lo que se aprende de una forma mecánica se olvida, pero lo que se aprende con significado permite una mejor comprensión del contenido y por tanto permanecerá en la mente. Una forma de dar significado de lo aprendido es haciendo garabatos, te permitirán que la creatividad fluya de manera espontánea.

Hoy traemos un pequeño artículo pero muy interesante ,  algo más que añadir a nuestro ya amplio  argumentario de razones en defensa de las enseñanzas artísticas y de cómo éstas pueden servir para mejorar las destrezas y habilidades  creativas también en otras materias del currículum.
Leer el artículo  La importancia de hacer garabatos  para la creatividad.

Al hilo de este artículo y en nuestro contexto de enseñanzas,  siempre insistimos al alumnado  del Bachillerato de Artes sobre la importancia del proceso creativo que conduce a la génesis de una idea,  de un diseño,  de un proyecto., sea éste una ilustración , una escultura o un proyecto de animación.  Los bocetos, los ensayos,  los storyboards   y los garabatos,  son una pieza fundamental en el engranaje creativo.   Como botón de muestra, algunos ejemplos  de nuestro  alumnado en distintas materias . No importa que dichos  bocetos y apuntes  no tengan gran calidad gráfica ni artística  pero sí que abran el camino  y  definan  esa idea que se tiene en mente…

Para la tarea Modelado 3D de un personaje animado en  la asignatura de  Volumen , era  fundamental  previamente  buscar la inspiración mediante los bocetos, investigar, garabatear…De aquí, por ejemplo,  tras otros intentos, borrones  y descartes,  surge la idea de Mercedes  para desarrollar posteriormente  su  personaje  en  3D con  el programa  Sculptris tras dibujar en su cuaderno unos bocetos  mientras está viendo por televisión un documental sobre Grecia:
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Para la tarea “Aprendiendo de Escher”  el garabatear es una forma de experimentar. Manuel Angulo ,  por ejemplo,  no hubiera llegado a esta  excelente solución si antes no hubiese estado indagando, dibujando, tomando notas  y garabateando en  varias  hojas de su bloc de dibujo hasta que la idea apareció clara y nítida ante sus ojos y se puso a desarrollarla.

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En la tarea  de  Cultura Audiovisual   “Mi fotorrelato en digital”  un buen storyboard  ayuda tanto a  imaginar y  definir el proyecto audiovisual como a marcar las pautas de trabajo posterior. El storyboard es una especie de “planning gráfico “ o  cómic esbozado de los principales planos  y escenas que va a contener un proyecto audiovisual. Muchos cineastas elaboran sus propios storyboards. Algunos,   como  el ejemplo que se muestra, son simples garabatos y otros, más sofisticados,   de factura  casi  de  cómics.

Storyboard básico

Son muchísimos los ejemplos que podríamos poner . En definitiva y como bien se expone en el artículo que reseñamos,   hay que recordar que

…el garabato es una herramienta en una página en blanco, un campo de juego donde se expande el cerebro y que nos ayuda a dar ideas nuevas. Cuando nos ponemos a garabatear la intención no es hacer un gran dibujo, es dejar que nuestro cerebro se expanda y se libere, por lo tanto, aunque consideres que no sabes dibujar o que tus dibujos no te gustan, anímate a hacer garabatos en relación a la información que en ese momento estas recibiendo. Piensa que un garabato es un diálogo entre la mente y la mano que sostiene un lápiz, y que tus ojos son los que perciben lo que marcas en el papel.

¿Qué haces cuando te aburres? Si tienes papel y lápiz, tal vez dibujes garabatos o lo primero que se te ocurre. Este acto espontáneo no sólo acaba con tu aburrimiento, sino que mejora tu inteligencia.

Dibujando con perspectiva

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Dibujo analítico  inspirado en la Escuela de Basilea

Cuando realizamos prácticas o dibujos  del natural  de objetos cotidianos ( como en  bodegones o naturalezas muertas)  donde  frecuentemente debemos  dibujar en perspectiva y encajar algunos elementos   con formas  circulares o cilíndricas   (como  platos, cuencos, vasijas, copas, vasos, botellas, etc. )  es fácil encontrarse con el problema   de dibujar correctamente dichas formas  y especialmente,  las circulares que debemos dibujar  como  una especie de elipses a mano alzada .

No se pretende que el estudiante de arte de bachillerato   siga  a rajatabla estos métodos de encaje,  digamos,  “tradicionales”,  pero sí que los tenga en cuentan   de forma intuitiva en cierta manera para saber aplicarlos a sus dibujos, cómics o ilustraciones  cuando lo necesite.  Artistas como  Guillermo Pérez-Villalta  (Tarifa-Cádiz, 1948)  hacían un uso muy creativo   de la perspectiva en muchas de sus primeras obras.

“Personajes a la salida de un concierto rock” (1979) Guillermo Pérez Villalta

Ocurre  que muchas veces una errónea interpretación de la perspectiva del modelo puede arruinar un dibujo,  por muy bien compuesto o valorado tonalmente que esté.  La perspectiva no siempre será necesaria para que un dibujo sea bueno o no,  pero  no está de más familiarizarse con ella para más adelante, utilizarla  creativamente  a nuestro antojo,  en especial   para aprender a encajar los objetos en formas geométricas  básicas  que nos ayuden a entender su forma y volumen .

Dibujo instintivo de estudiante, con errores  compositivos de encaje y perspectiva

Con frecuencia, cuando trabajamos estos temas  como en la tarea Lo primero: el encaje y la composición   citamos  a la Escuela de Artes Aplicadas  de  Basilea  y  cuando les hablamos  a los/las  estudiantes de las distintas metodologías de  enseñanza del dibujo y en especial del dibujo analítico y del estudio de la forma . De hecho en 1º Bachillerato  le hemos  dedicado el tema  Otras enseñanzas, otras pedagogías a dichas metodologías, entre ellas  a  la  Escuela de Artes Aplicadas de Basilea de Suiza, un centro de referencia a comienzos de los años 60 y gran parte de los 70 del pasado siglo, cuyo enfoque metodológico aborda la enseñanza artística desde distintos aspectos orientados a las artes aplicadas y  al diseño a través del dibujo del natural,  la perspectiva, la tipografía, el estudio de materiales, el diseño textil,  el  color o ejercicios bi y tri-dimensionales de experimentación espacial.

Encaje de formas, Escuela de Basilea

Dibujos y estudios de formas de la Escuela de Basilea

De sus aulas han salido los diseños de algunas conocidas fuentes tipográficas de amplio uso hoy día   (la helvética por ejemplo) y muchos ejemplos del funcional y reconocido diseño suizo. En sus cursos se pretendía construir una base sólida para el posterior desarrollo profesional de su alumnado  en el campo, aún en sus albores,  del diseño gráfico por medio del ejercicio metódico y constante, sensibilizando la visión y buscando el enriquecimiento del sentido de la forma,  el ritmo o la abstracción. La siguiente presentación la hemos usado  freecuentemente  de ejemplo en nuestras tareas.

Y aún hoy, en ciertos manuales para aprender a dibujar y en muchas Escuelas de Artes y estudios técnicos superiores se siguen  reconociendo y poniendo en práctica muchos de sus  métodos y planteamientos.

Y volviendo al tema de  la perspectiva de elipses , en este vídeo se explica   cómo dibujar elipses a mano alzada mediante unos  sencillos ejercicios, que recomendamos practicar como entrenamiento.

De una forma un poco más “técnica”  y metódica  también puede servir  el siguiente videotutorial.

Cita

Conocer el arte con los doodles de Google

Doodle dedicado a la artista Niki de Saint Phalle (30/10/2014)

Desde esta Despensa entendemos que cualquier excusa o iniciativa es buena para promocionar y disfrutar el arte e incluso como inspiración para proponer tareas creativas  o proyectos de arte que motiven a nuestro alumnado.  Los doodles de Google son una de ellas. Por eso le dedicamos este post ,  en especial a los que este  famoso portal de búsquedas  ha dedicado a  artistas plásticos conocidos y  no tan conocidos ,  aunque también veremos otros sobre la música,  la ilustración  o el cómic.

Los doodles se conocen como los cambios decorativos que se realizan en el logotipo de Google  para conmemorar eventos, efemérides,  festividades y aniversarios de  las vidas de científicos,  escritores y de artistas famosos. Van generalmente acompañados de vínculos a  la información que tiene disponible Google en su archivo de datos y  siempre podremos ver de una forma más o menos reconocible las letras  o colores del ya universal   logo original.

Doodle dedicado al 150 Aniversario de Alejandro Volta, inventor de la pila

A lo largo de los años, los doodles  que “decoran” la página principal de Google han convertido las búsquedas en Google  en una actividad divertida y amena para los usuarios de todo el mundo. La primera vez que se crearon los doodles, nadie esperaba lo populares y esenciales que se convertirían para la experiencia de búsqueda en Google.  Hoy en día,   muchos usuarios esperan con entusiasmo la publicación de nuevos doodles y algunos incluso los coleccionan:   hay  muchas páginas en internet que los recopilan como ésta de Pinterest .  En no pocas ocasiones sorprenden por su originalidad y arte.  Todos los ya miles de  doodles creados hasta la fecha se pueden  visitar  en la página Doodles de Google.

Catálogo de doodles de Google

El primer doodle publicado por Google fue Burning Man, el 30 de agosto de 1998 y pasaron casi 2 años hasta que apareció (14 de julio del 2000)  el 2º doodle para celebrar el Día de la Toma de la Bastilla, de ahí en adelante han aparecido con regularidad estos logotipos alternativos, que van desde los diseños más sencillos, otros de gran contenido artístico, y otros tantos animados o interactivos que invitan a la participación de millones de usuarios de Google.

Doodle dedicado a la naturalista e ilustradora Maria Sibylla Merian

El caso es que  el equipo de los doodles siempre encuentra una forma artística de conmemorar eventos únicos, ya se trate del inicio de la primavera,  del aniversario del nacimiento de Albert Einstein, el  del 50º aniversario del descubrimiento del ADN  o el  doodle publicado el 8 de abril de 2012 que rinde un homenaje al famoso experimento “El caballo en movimiento” que Eadward J. Muybridge realizó  entre 1872 y 1878 para intentar averiguar si durante la carrera había algún momento en el que el caballo no tocase el suelo con ninguno de sus cascos. Elegantemente,  las  letras del famoso logo de  Google están sugeridas en  los colores de las pantallas.

Algunos son verdaderas maravillas interactivas que entusiasman a miles de usuarios/as,   como el doodle dedicado al  96 aniversario del nacimiento del músico de jazz estadounidense Les Paul, creador de la mítica guitarra eléctrica Gibson Les Paul,    donde , aparte de poder tocar las cuerdas del instrumento con el ratón,  te permitía grabar tu  pieza musical  y enviarla a Google.   Clica en la imagen para disfrutar del doodle original .

Doodle dedicado al músico Les Paul  9/6/2011

A lo largo del tiempo, la demanda de doodles ha aumentado considerablemente. Actualmente, se encarga de la creación de los doodles un equipo de ingeniosos diseñadores de la factoría Google.  Para este equipo, la creación de doodles se ha convertido en un esfuerzo conjunto para darle vida a la página principal de Google y divertir a los miles de usuarios de Google de todo el mundo.  Pero también abren la posibilidad a que los usuarios  hagan sus propuestas de doodles enviándolas  a la dirección de correo electrónico proposals@google.com.

Así que  esta idea muy posiblemente la extendamos a algunas de nuestras  tareas  tanto de Dibujo Artístico como Diseño o Cultura Audiovisual y quien sabe, a lo mejor algunas de las propuestas algún día vean la luz  en todo el mundo en forma de doodle . En  esta ocasión  y para abrir boca,  vamos a reseñar  solo algunos doodles, que como dijimos,  tienen alguna relación con nuestras materias del bachillerato de Artes, especialmente de pintores.  Bajo cada uno pondremos enlaces webs  a  distintos medios que se hicieron eco de cada uno de ellos en su día.

Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky, por su 148 aniversario 16/12/2014 | en la web

Jackson Pollock

Por el nacimiento de Jackosn Pollock | 28/01/2009 en la página principal de Google México | en la web

Rembrandt

407 aniversario  de Rembrandt Doodle del día 15/07/2013 | en la web

Juan Gris

En tributo a Juan Gris, doodle del día 23/03/2012 | en la web

René Magritte

Hay artistas e ilustradores que se inspiran  en los doodles  de Google , como Yulia Katkova que nos deja  en Flickr su particular  propuesta de  tributo al genial pintor surrealista René Magritte.

 Éste  fue otro doodle interactivo dedicado a Magritte …

Google Doodle Rene Magritte Day from Ben Kyungjun Kim on Vimeo.

Hay  muchos más pero vamos a dejarlos para  este divertido test,  donde puedes  jugar a identificar al/la  artista a través del  doodle que en su día Google le dedicó. ¿Te animas?

Clica  en la imagen para acceder a la actividad