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[Arte y Educación en Red] ART-E de My Documenta

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No es la primera vez que hablamos  en esta Despensa de My Documenta ,  una plataforma  tipo eporfolio  para crear y compartir presentaciones y proyectos multimedia  de atractivo y moderno diseño,   creada inicialmente   en el ámbito catalán por Cristina Casanova  que funciona mediante registro y suscripción, aunque tiene interesantes ofertas para grupos y centros  educativos   y versiones de prueba gratuitas  para experimentar por un tiempo limitado sus enormes posibilidades.   My Documenta, como dicen en su info web,  ofrece un modelo de integración de las TIC que posibilita a cualquier profesor el generar y gestionar autónomamente su propio proyecto TIC, y a los alumnos utilizar las tecnologías para mejorar sus resultados y desarrollar habilidades y competencias mediante el uso de los eportfolios.

my documenta

  IMPROVISA es una de las interesantes  herramientas multimedia  que  están disponibles gratuitamente  a través de My Documenta. Hemos trabajado con IMPROVISA en muchas ocasiones y  hemos compartido  los  impresionantes  proyectos audiovisuales  con animaciones sonoras de nuestro alumnado de Cultura Audiovisual  en  este post.

Pero el motivo real de esta entrada es que desde My Documenta nos llega ahora  también   esta gran iniciativa para todos los apasionados del arte y la educación: ART-E  es una recopilación de experiencias  que recoge una gran número de propuestas y proyectos de educación artística realizados por educadores y artistas con alumnos de escuelas de España e Italia.  En la web encontramos propuestas y proyectos de educación artística para Infantil, Primaria y Secundaria, entrevistas a maestros especialistas y a artistas sobre temas tan interesantes y actuales como el trabajo por proyectos, la evaluación en educación artística, aprender a observar, y muchos otros.
Web:  http://www.art-e.mydocumenta.com/

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Recursos para el modelado 3D con Sculptris Alpha 6

Cabeza de gato 1 (Irene)

Cabeza de gato 1 ( Modelado virtual de Irene, curso 2013/14)

Sculptris Alpha 6 es un interesante y potente  programa de modelado en 3D del que ya hemos hablado y mostrado el trabajo del alumnado en anteriores entradas  aquí  y  también aquí.  Además es gratuito y multiplataforma y por eso lo venimos usando estos años  como recurso digital para nuestra asignatura de Volumen.

Sculptris Artist: Barry Croucher

Para quienes quieran dar un paso más con el programa de modelado 3D Sculptris Alpha 6 que vamos a utilizar como recurso y herramienta  durante el primer trimestre en la asignatura de Volumen, en concreto   para la tarea Diseñar un personaje de animación en 3D  dejo el enlace a esta página donde se puede descargar un paquete de 693 pinceles y texturas para usar en Sculptris Alpha 6. Una vez se tengan descargados  y descomprimidos se pueden añadir a la galería de pinceles  y  texturas de  Sculptris , que por defecto aparece vacía.

Una vez en la página, localizas el botón de descarga y guardas el ZIP en tu ordenador. Lo descomprimes y luego desde Sculptris  importas los pinceles o  texturas que desees de la galería descargada . Los podrás usar para  dar texturas a las superficies y materiales

Aprovechamos la entrada para  compartir  este completo videotutorial  en castellano ( casi todo está, como siempre, en inglés)  que, aunque se corresponde con la versión 1  ( la nuestra actual es la 6)  puede ayudar a entender y manejar mejor las herramientas y fundamentos  básicos de este potente programa que puede abrir las puertas a quienes se interesen por el novedoso mundo profesional  de la animación  digital.

Pensar con imágenes

“Pensar con imágenes” de Enric Jardí  Ed. GG

Traemos a nuestra despensa una publicación muy interesante desde el punto de vista de la comunicación audiovisual que nos  ha servido de referente  para una de las nuevas tareas de este año en Cultura Audiovisual que esperamos van a funcionar bastante bien, por lo que tiene de reto visual para el alumnado : Taller de Imagen II: lectura e interpretación.

Enric Jardí

Nos referimos al libro “Pensar con imágenes” ( Ed. GG)  de Enric Jardí,  fundador  junto a  otros diseñadores del grupo tipográfico Type-Ø-Tones.  Aparte de la tipografía, su trabajo se centra principalmente en el diseño de revistas, cubiertas de libros e imagen corporativa.

Distintas ilustraciones de prensa de Enric Jardí

Y es interesante desde el punto de vista de la didáctica de las artes visuales porque , como reza en su introducción, cuando “leemos” imágenes,  nuestra mente pone en marcha un proceso completamente distinto al de la lectura de un texto. Para extraer el significado de un mensaje escrito, el cerebro se apoya en el examen secuencial, avanza linealmente  y construye el sentido del texto a partir de una suma progresiva de los elementos que lo integran: letras, palabras, frases y párrafos. Para entender una imagen, sin embargo, el cerebro trabaja de un modo muy distinto. Mediante una aproximación simultánea, sintética y global, todas las partes del conjunto se perciben y se procesan a la vez, y se destila de golpe el sentido del mensaje gráfico.

Imagen elaborada para acompañar una artículo sobre el dopaje olímpico.

Entender, pues, cómo hay que articular una imagen para que el receptor, en su visión de conjunto, interprete aquello que queremos expresar es fundamental para cualquier creador de imágenes. Pensar con imágenes explica cómo funciona el proceso de comprensión de las imágenes y desvela al lector algunas de las estrategias compositivas y estilísticas que pueden emplear los diseñadores gráficos. Enric  Jardí nos habla de recursos técnicos como el uso del color, la estructura, la forma o los signos, pero también del empleo de juegos de retórica visual como la metáfora, la ironía o el eufemismo, y de la importancia del estilo para la comunicación visual.

A través del análisis de 60 imágenes, que muestran el elevado nivel de ingenio que desprende el conjunto de su trabajo, el autor nos regala no solo parte de sus conocimientos, sino también el placer de disfrutar con algunos ejemplos magistrales de comunicación visual. En el siguiente vídeo él mismo nos lo cuenta en esta entrevista sobre su libro.

Manuales impresos de Dibujo I: Figure Drawing

Traemos a los estantes de esta despensa del arte la publicación FIGURE DRAWING.  Desig and Invention  de Michael Hampton,  un manual para dibujo del natural, especialmente interesante para el dibujo de la figura humana en movimiento y para dibujantes en general que utilicen con frecuencia el cuerpo humano como modelo  (cómic, ilustración, diseño de moda, etc.) .    Haz clic en la portada para ver o  leer la publicación en ISSUU, está en inglés pero las  abundantes ilustraciones  son muy didácticas e interesantes  como material de apoyo para la realización de distintas tareas en las materias de  Dibujo Artístico I y II,  en especial las relacionadas con los contenidos de Anatomía artística y El dibujo del natural . En futuras entradas daremos cabida en nuestros  estantes a otras publicaciones digitalizadas  de contenido artístico, bien sean manuales como el de esta ocasión, bien escritos teóricos o catálogos de exposiciones que estén colgados o disponibles en la web.

FIGURE dRAWING

El arte de la remezcla en Cultura Audiovisual

Cartelera de RIP! A Remix Manifesto

Las  tecnologías actuales  en el campo de la edición digital, la música  y el vídeo  han propiciado  nuevas formas  de lenguaje audiovisual que se están  convirtiendo  en toda un cultura contemporánea,  donde dichas tecnologías ( en su mayoría  del tipo open source  y libres de restricciones impuestas  a los medios por sus  propietarios a través de  copyright ) permiten a los consumidores compartir masivamente información y, sobre todo, la posibilidad para cualquier usuario -que tenga un ordenador y conectividad a internet-  de hacer de esa información algo más o distinto en abierto:  arte, divertimento, crítica a los medios o una combinación de todo lo anterior.

Estamos hablando del remix  (o remezcla)  mediante el cual el audio, la música y las imágenes cinematográficas  o televisivas pueden remezclarse  y combinarse con nuevas versiones e interpretaciones que ofrecen otras sugerentes  lecturas audiovisuales y contemporáneas. Veamos un  ejemplo de remix audiovisual   con un clásico cinematográfico como Metrópolis (1929) de Friz Lang donde la imágenes del film han sido mezcladas para adaptarlas y sincronizarlas a una música actual  del siglo XX .

El  mash-up es una modalidad de remezcla aplicada al desarrollo web en  internet  que maneja y combina códigos- fuente y servicios  de datos    para ofrecer nuevos servicios y aplicaciones que  se integran en una nueva interfaz. De un tiempo a esta parte muchos artistas y especialmente en el campo del Net-Art recurren al mash-up  en sus proyectos audiovisuales. Vamos a ilustrarlo con este sencillo  ejemplo,  un  vídeo-collage casero  realizado a partir del proyecto  What we Want, una de las curiosas aplicaciones  de la web Zefrank.com  montada  a partir de un repositorio público de imágenes de rostros que genera una gran cadena de retratos ficticios  mediante la combinación de sus partes.

Aplicado a la música también podemos hablar del mash-up,  cuando se mezclan y combinan fuentes de  audio de distinta procedencia formando una especie de collage musical.  Es frecuente y habitual  sobre todo en la escena musical del hip hop y algunos estilos de la música electrónica.

En otra  de las tareas  donde debían realizar un videoclip,   algunos de  nuestros alumnos también  recurrieron a remezclar imágenes  y secuencias de películas procedentes de distintos medios para acompañar una determinada canción, como por ejemplo , este  personalísimo ” collage audiovisual”  de Vicente García en el curso 2011/12  , “Love, Art and Vintage” hecho a base de ensamblar un buen número de clips de películas de culto e imágenes de su imaginario íntimo y  personal.

Hay proyectos  en la web interesantes que se basan en esta idea de los  “collages musicales” a partir de mezclar músicas  y sonidos del mundo  como Antropoloops  del que dejamos una muestra más abajo.  Clica en  el collage para escuchar la remezcla y los sonidos originales de procedencia

La publicidad ha sacado rápidamente partido a este filón “emocional”  de remezclar las músicas “generacionales”,  como  este viejo anuncio de una conocida marca automovilística,  inspirado -en clave break dance-  en un clásico del cine musical como  Cantando bajo la lluvia.

Pero hablar del  tema de la remezcla viene al  caso  de  una tarea que propusimos al alumnado de Cultura Audiovisual  el pasado curso llamada  “De profesión remixer”   donde se les pedía  remezclar musicalmente   una secuencia de película o pequeño cortometraje  y reflexionar sobre el efecto obtenido . Los resultados  fueron muy interesantes y en ocasiones  realmente brillantes, como las  muestras que seleccionamos a continuación:

“Miremix”  es  la potente  y soberbia remezcla de Manuel P. Durán.   Lo presenta y explica con  todo  lujo de detalles en su blog  La Factoría, vale la pena dedicarle de unos minutos de visita, ya que no se puede embeber aquí el remix por restricciones absurdas de YouTube.

El Gran Dictador Vs  Björk ¿Qué pasaría si  el conocido pasaje del globo terráqueo de  El Gran Dictador llevaré música de la cantante islandesa  Björk.  Ésta es, ni más ni menos,  la poética  y artística propuesta por Agustín Paños.

Otra espectacular  propuesta es la de  Francisco Javier Rodríguez con la intro de la película Sucker Punch. Lo explica y justifica en su blog Pixelate Macchiato donde hace gala de un  gran  dominio de los conceptos cinematográficos y musicales. Este alumnado no deja de sorprenderme.

Javier Varela, por su parte,  elige  algo más “clásico” como  una escena de Gladiator para hacer su remix.  En su blog The IEDA Show  nos lo cuenta.

Siento no aportar más  ejemplos, pero al ser una tarea del curso pasado, algunas cuentas de usuarios de mis alumnos  han sido ya  canceladas por ellos mismos al acabar el curso,  así como algunos de sus blogs creados para la asignatura de Cultura Audiovisual , por lo que he perdido la pista a sus vídeos,  sus trabajos y gran parte de sus memorias. Una lástima.

Más sobre al cultura del remix y la remezcla audiovisual:

En los  materiales del IEDA: La Cultura Digital: Hacia una cultura de la convergencia. La remezcla

Charla TEDxUIMP : La Remezcla como Educación Expandida por Felipe G.Gil (Zemos98)

Web : EMBED

Documental RIP: A remix manifesto 

Convertir fotos en una viñeta de cómic

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Este post es un recurso adicional para el alumnado de Cultura Audiovisual.

Aunque lo deseable para la tarea global propuesta durante este primer trimestre  “Mi fotorelato en los medios”  es que aprendáis a usar  GIMP  -con los recursos y tutoriales proporcionados en el apartado de ayuda  y  lo practicado con tu propio retrato en la tarea previa  “Planeta Cómic”–  para obtener los efectos de un cómic,  si se os atasca mucho el manejo de este programa, como último recurso podéis utilizar algunas aplicaciones online como Befunky para conseguir efectos parecidos a la imágenes de arriba , en cuyos pies de foto se indican algunos de los filtros empleados , que se pueden ajustar mediante varios parámetros   y combinar a voluntad .  Os dejo este enlace  donde explican los pasos a seguir para conseguir atractivas viñetas  tipo cómic,  por si queréis probar …

O echar un vistazo a este vídeo…

De paso, dejo uno de los autoretratos realizados por Jorge  para “Planeta Cómic” y más abajo,   una de las primeras tareas globales  enviadas,  el espectacular  y currado  foto-relato de  Jonás Peña

Ilustración con GIMP de Jorge Camacho

“Lobo Feroz”,  foto-relato de Jonás Peña . No me ha sido posible insertar la publicación, así que dejo el enlace a  su publicación original en  Calaméo.

Haz clic en la portada para leer el foto-relato a pantalla completa

Piezas de Dibujo Técnico en DXF

A veces es complicado encontrar piezas editables con algún programa CAD por la red. Figuras con las que trabajar con nuestro alumnado temas como el diédrico o el isométrico.

Es por lo que os traigo aquí algunas piezas que espero os sean de utilidad. Están realizadas con Qcad pero podéis editarlas con cualquier otro programa de dibujo CAD siempre que soporte la extensión DXF.

Como no nos es posible alojar los archivos en este espacio os remito a mi otra web. Haz clic en la imagen para acceder a ello.

Imagen

Espero os sea de utilidad.